jueves, 9 de mayo de 2013
DIFUSION DE LA INFORMACION
La comunicación científica se esta viendo enriquecida por los nuevos modos de almacenamiento, publicación y difusión de resultados.
Las herramientas 2.0 permiten difundir y comunicar resultados científicos para alcanzar una mayor divisibilidad.
HERRAMIENTA 2.0 .- Son aquellas surgidas de la web 2.0 que nos van a permitir pasar de receptores de la información ha ser creadores y difusores de la misma, con el fin de compartir y opinar. Además atravez de estas herramientas podemos recibir una retroalimentación por parte de usuarios de internet que se interesen por nuetras publicaciones.
WEB 2.0 .- Es la transición que se ha dado de aplicaciones tradicionales hacia aplicaciones que funcionan a través de internet enfocadas al usuario final .
Ejemplos de herramientas 2.0 :
1.- Servicios de alojamiento de blog. Ejem. Blogger, bitácoras.com
2.- Servicios de microblogin. Ejem : FaceBook, Hi5, Twiter.
3.- Servicios de alojamiento de presentaciones: slideshare, zoho, Google Dox.
4.- Repositarios Tematicos: Son archivos digitales donde las comunidades científicas suben materiales poniéndolos a libre disposición. Ejem. E-Lis.
miércoles, 8 de mayo de 2013
LA PROPIEDAD INTELCTUAL
DERECHOS DE AUTOR:
El
derecho de autor es un conjunto de normas jurídicas y principios que regulan
los derechos morales y patrimoniales que la ley concede a los autores (los
derechos de autor), por el solo hecho de la creación de una obra literaria,
artística, musical, científica o didáctica, esté publicada o inédita.
Está
reconocido como uno de los derechos humanos fundamentales en la Declaración
Universal de los Derechos Humanos.1
En
el derecho anglosajón se utiliza la noción de copyright (traducido literalmente
como "derecho de copia") que —por lo general— comprende la parte
patrimonial de los derechos de autor (derechos patrimoniales).
Una
obra pasa al dominio público cuando los derechos patrimoniales han expirado.
Esto sucede habitualmente trascurrido un plazo desde la muerte del autor (post
mortem auctoris). El plazo mínimo, a nivel mundial, es de 50 años y está
establecido en el Convenio de Berna. Muchos países han extendido ese plazo
ampliamente. Por ejemplo, en el Derecho europeo, son 70 años desde la muerte
del autor. Una vez pasado ese tiempo, dicha obra entonces puede ser utilizada
en forma libre, respetando los derechos morales.
¿QUE ES UN
AUTOR?:
El
autor es la persona que crea el libro con aventuras o ideas para enviarlas al
editor La crítica moderna ha cuestionado el concepto de autor, ya que afirma
que cualquier obra se crea colectivamente, tanto por parte de quien la origina
por primera vez como por parte de quienes la interpretan, así como todo el
contexto que la ha hecho posible. Históricamente la idea de autor ha cambiado
en cuanto a su alcance. En la tradición oral de la Antigüedad, las historias se
consideraban parte de la tradición o bien inspiradas por dioses, y los autores
materiales sólo transmitían una versión. Durante siglos los autores han quedado
en el anonimato y sólo a partir de la Edad Moderna y especialmente en el
Romanticismo, se reivindicó su papel como personalidad propia capaz de
engendrar una obra única y original.
En
términos jurídicos, un autor es toda persona que crea una obra susceptible de
ser protegida con derechos de autor. Generalmente, el término no sólo se
refiere a los creadores de novelas, obras dramáticas y tratados, sino también a
quienes desarrollan programas de computación, disponen datos en guías
telefónicas, elaboran coreografías de danza, y también se incluye a los
fotógrafos, escultores, pintores, cantautores, letristas de canciones
(distinguiéndolo del creador de la música, al que se lo llama compositor), así
como a los que graban sonidos y traducen libros de un idioma a otro, etc.
Según la legislación vigente en varios países, de existir una coautoría, esto significa que habrá también una comunidad sobre los derechos de autor de la obra creada. Los coautores son considerados como "tenedores mancomunados", conservando cada uno un derecho independiente de otorgar bajo licencia y usar, siempre que rinda cuentas a los demás coautores acerca de cualquier posible ganancia, en la medida que su aportación sea susceptible de separación de la obra común; de lo contrario, deben actuar de común acuerdo.
TIPOS DE AUTORES:
Se
denomina escritor, en sentido amplio, a quien escribe o es autor de cualquier
obra escrita o impresa; en sentido estricto, el término designa a los
profesionales de la literatura.
Si
se considera al vocablo en sentido estricto, no todo el que utiliza la palabra
escrita es un escritor; dado que esa acepción del término no designa a quien
realiza la actividad, sino a quien la desarrolla como profesión. La literatura
es el arte que utiliza como instrumento la palabra y, el escritor, quien
trabaja con ese instrumento hasta llevarlo a un nivel profesional y artístico.
Según
el género y tipo de composiciones literarias a las que se dedica un escritor en
sentido estricto, recibirá otras denominaciones más específicas: poeta (quien
escribe poesía), novelista (autor de novelas), ensayista (autor de ensayos),
cuentista (escritor de cuentos), dramaturgo (autor de obras de teatro), etc.
Aun
así, es también escritor profesional el que redacta artículos periodísticos,
reseñas, reportajes etc., siempre y cuando sea un profesional de la escritura.
En un sentido más amplio, el término no solo se refiere a los creadores de
textos literarios. No se trata en este caso del objeto, sino de la formación de
la persona como escritor profesional.(wikipedia )
DERECHOS DE AUTOR MORALES Y
PATRIMONIALES:
Los
derechos de autor son un conjunto de normas que regulan los derechos morales y
patrimoniales de esas personas. Tenemos aquí una primera división interesante:
Derechos morales:
protegen la autoría. Es decir, la maternidad/paternidad de la obra. Estos
derechos no se pueden ceder, vender o transferir (como es evidente, dado que si
yo creo una cosa, no puedo ceder esa autoría a otra persona) y son
independientes de la licencia de la obra. Incluso siendo de dominio público,
las derechos morales del autor deben ser reconocidos.
Derechos patrimoniales:
aquí es donde vienen las trifulcas, dado que son todos aquellos que definen la
explotación de la obra, las retribuciones por su uso, reproducción y difusión,
etc… Estos sí se pueden ceder, vender o transferir. Y estos son los que se
limitan o amplían con las diferentes licencias o contratos: copyright,
copyleft, dominio público, creative commons.
PLAGIO:
La
información ajena es propiedad de otra persona (como lo es un coche o cualquier
otra cosa que poseemos), independientemente de que sea gratis o no, o de la
forma en que hayamos accedido a ella (en Internet, una revista, un libro).
Nuestras palabras nos pertenecen y no pueden utilizarse sin nuestro permiso.
Por
eso, el plagio es una infracción del derecho de autor sobre una obra de
cualquier tipo, que se produce mediante la copia de la misma, sin autorización
de la persona que la creó o que es dueña o que posee los derechos de dicha
obra, y su presentación como obra original.
El plagio posee dos características:
- La copia total o parcial no
autorizada de una obra ajena
- La presentación de la copia como obra original propia, suplantando al
autor verdadero
Es
decir, se comete plagio cuando se divulga, publica y reproduce una obra a
nombre de un autor distinto del verdadero, atentando a sus derechos morales y
patrimoniales, ya que se usurpa su autoría y se defraudan sus intereses
económicos.
¿Qué
se puede plagiar?
·
Cualquier información en cualquier soporte, o
cualquier obra literaria, científica o artística:
·
Monografías, folletos, impresos, escritos,
informes, conferencias, etc.
·
Artículos de revistas, artículos de prensa,
investigaciones de otras personas, grabaciones, diagramas, gráficos, exámenes,
etc.
·
Composiciones musicales, con o sin letra
·
Obras dramáticas, musicales, coreografías y,
en general teatrales
·
Obras cinematográficas y audiovisuales, obras
multimedia y obras fotográficas
·
Escultura, dibujo, pintura y demás obras
plásticas
·
Obras arquitectónicas y de ingeniería
·
Programas de ordenador y bases de datos
·
Formas de dibujos, signos, modelos, patentes,
marcas, lemas y frases divulgadoras de objetos producidos por las artes
industriales
·
Y las obras derivadas de las originales, como
las traducciones, adaptaciones, revisiones, compendios, arreglos musicales,
entre otros
Las
causas pueden ser que tu obra sea buena y tenga ideas originales. Las
consecuencias son que los que hacen los plagios pueden saltarse los derechos de
autor y vender una obra como si fuera suya. Una solución podría ser denunciar a
los señores que hacen el plagio.
¿Cómo
evitar el plagio?
La
primera de las cosas que hay que hacer si estás en la duda, es pedir consejo al
Personal Tutor, Year Tutor o Module Tutor.
Sin embargo, es posible evitar la mayoría de los problemas con un poco
de sentido común.
Lo más importante es dar una referencia completa y minuciosa para cada cosa de la cual se hace uso. La referencia debe permitir al lector encontrar directamente el pasaje al cual uno se refiere o que usted cita en la misma edición del libro o el artículo que ha sido consultado. De ahí la importancia de una referencia detallada, que contiene el nombre del editor, lugar y fecha de publicación y todos los otros detalles pertinentes a una edición específica. Por ejemplo, distintas ediciones del mismo libro pueden tener una paginación diferente, y entonces el lector se arriesga no poder encontrar el pasaje en la página indicada
PROPIEDAD INDUSTRIAL:
La
propiedad industrial es un conjunto de derechos que puede poseer una persona
física o jurídica sobre una invención (patente, modelo de utilidad, topografía
de productos semiconductores, certificados complementarios de protección de
medicamentos y productos fitosanitarios), un diseño industrial, un signo
distintivo (marca o nombre comercial), etc.
Otorga
dos tipos de derechos: en primer lugar el derecho a utilizar la invención,
diseño o signo distintivo, y en segundo lugar el derecho a prohibir que un
tercero lo haga.
El
derecho de prohibir (Ius prohibendi) es la parte más destacada de la propiedad
industrial y permite al titular del derecho el solicitar el pago de una
licencia, también llamada regalía o royalty. Posee límites temporales, pues
casi todos los derechos de propiedad industrial tienen una duración máxima, y
territoriales pues sólo tienen validez en el territorio donde se han concedido
(normalmente, pero no exclusivamente, un país)
Otros
límites al derecho de prohibir son el agotamiento del derecho, por el cual una
vez comercializado con permiso del titular o habiendo cobrado la indemnización
no se puede impedir la posterior venta; el uso con fines experimentales y no
comerciales, la entrada temporal en el país de un medio de locomoción
matriculado en el extranjero, etc. (wikipedia )
PATENTE:
de la tecnología patentada.
El titular de la patente es el único que puede hacer uso de la tecnología que
reivindica en la patente o autorizar a terceros a implementarla bajo las
condiciones que el titular fije. Las patentes son otorgadas por los Estados por
un tiempo limitado que actualmente, según normas del ADPIC1 es de veinte años.
Después de la caducidad de la patente cualquier persona puede hacer uso de la
tecnología de la patente sin la necesidad del consentimiento del titular de
ésta. La invención entra entonces al dominio público. El titular de una patente
puede ser una o varias personas nacionales o extranjeras, físicas o jurídicas,
combinadas de la manera que se especifique en la solicitud, en el porcentaje
ahí mencionado. Los derechos de las patentes caen dentro de lo que se denomina
propiedad industrial y, al igual que la propiedad inmobiliaria, estos derechos
se pueden transferir por actos entre vivos o por vía sucesoria, pudiendo:
rentarse, licenciarse, venderse, permutarse o heredarse.
Las patentes pueden también
ser valoradas, para estimar el importe económico aproximado que debe pagarse
por ellas.
El principio en el cual se
basa el sistema de las patentes es que al otorgar monopolio de implementación
del invento, el Estado fomenta la invención. Los intereses del inventor están
protegidos durante un plazo de tiempo determinado, permitiendo al
derechohabiente ser el único que venda o explote el invento. De esta forma, su
beneficio es mayor, y rentabiliza los recursos invertidos en la investigación.
MARCAS:
La
experiencia de marca. El aspecto psicológico, al que a veces se refieren como
imagen de marca, es una construcción simbólica creada dentro de las mentes de
las personas y consisten en toda la información y expectativas asociadas con el
producto o servicios.
Las
personas encargadas del posicionamiento de la marca buscan planear o alinear
las expectativas relacionadas con la experiencia de la marca, lo que crea la
impresión que la marca asociada a un producto o servicio tiene ciertas
cualidades o características que la hace especial o única. Una marca es por lo
tanto uno de los elementos más valiosos en el tema de publicidad, como lo
demuestra lo que el dueño de la marca es capaz de ofrecer en el mercado. El
arte de crear, innovar y mantener una marca es llamado gerencia de marca.
Los
consumidores podrán ver una marca como un valor agregado importante en los
productos o servicios, como frecuentemente sirve para denotar un cierto
atractivo de calidad o característica (ver también promesa de marca). Desde la
perspectiva de los dueños de una marca los productos de marca o servicios
también imponen los precios más altos. Cuando dos productos se parecen pero uno
de los dos no está asociado a una marca (como una marca general, producto de
distribución), las personas elegirán más frecuentemente los productos de las
marcas más caras en base a la calidad de la marca o la reputación del dueño de
la marca.
SECRETO INDUSTRIAL:
Moral
que:
Sea
de naturaleza confidencial;
Se
relacione con la naturaleza, características, propósitos de los productos,
métodos de producción o procesos, o vías o medios de distribución, mercadeo de
productos o servicios prestados;
Esté
asociada al aseguramiento o conservación de una ventaja competitiva;
Esté
sujeta a sistemas o medios para preservar su confidencialidad;
Se
mantenga en documentos, medios electrónicos, magnéticos, discos ópticos,
microfilmes, películas u otros instrumentos similares.
Creación
de derechos:
No
existe un procedimiento para registrar secretos industriales. Los derechos se
crean por la existencia del secreto industrial.
Mantenimiento
de derechos:
Un
secreto industrial está protegido por todo el tiempo que dure la disposición
contractual que lo establezca.
La
información no será considerada secreto industrial si se vuelve pública, es
obvia para un experto en la materia o revelado por cumplimiento de la ley o de
un mandamiento judicial (excepto en lo señalado a continuación).
Un
secreto industrial permanece protegido si es revelado a una autoridad con el
propósito de obtener una licencia, permiso, autorización, registro o similares.
Si
un secreto industrial es revelado en un procedimiento judicial o
administrativo, la autoridad adoptará las medidas necesarias para mantener el
secreto.
La
información que tenga que ser revelada para establecer la seguridad de
productos farmacéuticos o químicos agrícolas estará protegida por tratados
internacionales específicos.
Cesión
y licenciamiento
El
titular de un secreto industrial puede transmitirlo o autorizar su uso por un
tercero. Un usuario autorizado tiene la obligación de no revelar el secreto
industrial por ningún medio. En acuerdos en los cuales la asistencia técnica
sea prestada, pueden ser incluidas cláusulas de confidencialidad para proteger
secretos industriales.
Bibliografía
alcala, B.
u. (21 de octubre de 2011). Biblioteca univercidad de alcala.
Recuperado el 08 de 05 de 2013, de Biblioteca univercidad de alcala:
http://www2.uah.es/bibliotecaformacion/BECO/plagio/1_qu_es_el_plagio.html
arochi, m. y. (2008). arochi, marroquin y linde, s.c. Recuperado
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http://www.aml.com.mx/index.php/es/pi-en-mexico/secretos-industriales
asociados, a. y. (2013). alcivar y asociados. Recuperado el 08 de
05 de 2013, de alcivar y asociados: http://www.luisalcivar.com
Fernández., L. (22 de 06 de 2009). El Blog de Loretahur.
Recuperado el 8 de 05 de 2013, de El Blog de Loretahur:
http://blog.loretahur.net/2009/06/derechos-de-autor-morales-y-patrimoniales.html
wikipedia . (s.f.). Recuperado el 8 de mayo de 2013, de www.wikipedia.com
CREACIÓN DE PRESENTACIONES EFECTIVAS
Creación de presentaciones efectivas
Una práctica bastante
extendida a la hora de ponerse a realizar una presentación es directamente
encender nuestro ordenador y empezar a elaborar diapositivas. Aunque esto puede
funcionar para presentaciones muy cortas es claramente ineficiente en la mayoría
de los casos. Esto es así porque al bien poco de haber empezado la tarea
empezaremos a lidiar con cuestiones como “Que fuente de letra utilizo” o “Qué
color pongo de fondo” en lugar de ocuparnos de temas más importantes como qué
temas va a incluir el contenido y cómo estructurarlos. Así que es interesante
reflexionar antes de empezar actuar.
Antes de empezar una
presentación a ciegas o de perdernos en detalles superfluos merece la pena
dedicar un tiempo a reflexionar sobre nuestra tarea.
Realizando
las preguntas adecuadas
Para analizar la tarea de realizar una presentación es importante centrarse de entrada en los aspectos claves y dejar el resto para más adelante. Está claro que preguntarse por el tipo de fuente a utilizar o el color de fondo son aspectos a tener en cuenta pero no son preguntas clave. Ahora bien, vamos a romper un mito sobre una pregunta que muchas veces es considerada clave a la hora de abordar una presentación y NO lo es:
¿Cuántas diapositivas debe tener la
presentación?
Que una presentación sea exitosa no es una cuestión de cantidad sino de calidad, existen grandes presentaciones de 15 minutos con más de 100 diapositivas y otras de una hora sin ninguna diapositiva. A modo de ejemplo en el siguiente video se puede ver una presentación sobre identidad digital de infinidad de diapositivas que no dura más de 15 minutos que aunque está en inglés resulta muy visual:
Una
vez tenemos claro cuales NO son las preguntas adecuadas vamos a centrarnos en
las que SI lo son.
¿Cuál es la motivación y objetivo de la
presentación?
No
es lo mismo tener que presentar un tema teórico en el marco de una asignatura
que los resultados de un trabajo práctico. En el primer caso puede ser
interesante, por ejemplo, acompañar la presentación con un dossier con los
detalles de las fórmulas u otros contenidos que no son aptos para diapositivas
mientras que en el segundo podemos encontrar buenos aliados en los diagramas y
los gráficos. En ambos casos el objetivo es distinto y ello va a marcar el tipo
de presentación, por ello es importante saber antes de nada cuál es nuestro
objetivo.
¿Cuál es el mensaje central?
La
respuesta a la pregunta anterior nos enfoca para responder a esta pregunta que
es una de las primordiales. Formulada de otra manera vendría a ser:
¿Si
tu audiencia solo fuera capaz de recordar una idea de la presentación cuál
tendría que ser?
Hoy
en día todos recibimos una cantidad de información abrumadora de la que solo
procesamos una parte muy reducida así que nos podemos dar por satisfechos si
conseguimos que el público sea capaz de recordar una idea de la presentación.
Esa idea evidentemente debe representar la esencia de lo que queremos decir y
debe ser el mensaje central sobre el que girará nuestra presentación.
Por ejemplo si estamos realizando una presentación sobre la teoría de la relatividad podemos contar muchas cosas, dar ejemplos, hablar sobre la vida de Einstein… Pero donde tenemos que centrar esfuerzos es en que la gente recuerde lo de E=mc2 y que entienda su significado
¿De cuánto tiempo disponemos?
Tal
como comentábamos, el número de diapositivas que debe tener la presentación no
es la cuestión, lo que sí hay que tener en cuenta de cara a limitar la
extensión de nuestra exposición es el tiempo que tenemos asignado para la
misma.
A la
hora de calcular el tiempo total de la exposición hay que asignar un cierto
tiempo para el turno de preguntas del público y dejar un cierto margen de
seguridad por si nos extendemos más de lo previsto inicialmente. Es muy
importante realizar como mínimo un ensayo antes del día de la exposición para
comprobar que nos ajustamos al tiempo del que disponemos.
Si
tenemos que realizar una presentación de larga duración debemos entonces
procurar cada cierto tiempo incluir elementos que rompan la monotonía, como
interactuar con el público, contar una anécdota, algún toque de humor…
¿Quién es nuestra audiencia?
Está
claro que hablamos de forma diferente según a quien nos dirigimos, pues sucede
algo parecido a la hora de realizar una presentación.
El
tono y estilo de una presentación va a ser muy diferente si está realizada por
un profesor para sus alumnos, o si se trata de un alumno que presenta ante un
tribunal de profesores o si la presentación es entre compañeros de clase.
Así
pues saber quién es nuestra audiencia nos ayuda a perfilar el estilo de la
presentación pudiéndola hacer más o menos informal, añadir puntos de humor que
conecten con la audiencia etc.
¿Qué información hay que incluir?
Normalmente
acostumbramos a incluir en la presentación TODA la información que se va a
exponer lo cual es un error porque, si ya está toda la información, ¿cuál es el
valor añadido del orador más allá de leer el texto de las diapositivas?
Muchas
veces menos es más, y está demostrado que los elementos superfluos que no
aportan información solo sirven para desviar la atención. Así que plantea mejor
la pregunta de esta manera:
¿Qué información se puede omitir?
Hay
que recordar que las diapositivas son un soporte visual que pueden combinarse
con otros elementos como el uso de pizarras o repartir fotocopias con
desarrollos de fórmulas…
Antes de empezar el viaje es mejor planificar el recorrido
Una vez contestadas las preguntas clave probablemente ya habrás imaginado un primer esbozo de cómo va a ser la presentación y en la cabeza te hiervan un montón de ideas para incluir en las diapositivas. Llegados a este punto se sienten unas ganas irrefrenables de abrir nuestro programa de hacer presentaciones y ponernos manos a la obra pero aún no es el momento adecuado.
Antes de empezar a elaborar diapositivas es necesario tener un esbozo de cómo va a ser la presentación y es mucho más práctico hacerlo en lápiz y papel porque es más sencillo ir tachando y añadiendo elementos. Si nos ponemos a hacer diapositivas sin el esbozo es muy fácil perderse en los detalles de ideas sueltas sin tener un guión general que las orqueste, por tanto:
AÚN
NO ENCIENDAS LA COMPUTADORA
Redacta
una lista con ideas candidatas
Las
ideas igual que vienen se marchan así que empieza por redactar todas aquellas
ideas que se te han ido ocurriendo y que podrían ser incluidas en la
presentación. De hecho este proceso es bueno empezarlo en la fase de reflexión
inicial ya que a medida que vayas realizando las preguntas clave te irán
surgiendo muchas ideas. Simplemente apúntalas sin juzgarlas, ya realizarás la
criba más adelante.
Una vez tengas una lista bien nutrida de ideas, dedica un tiempo a ordenarlas y categorizarlas y empieza a filtrar las que no te parezcan adecuadas. Puedes usar diferentes herramientas para este proceso desde un folio, con lápiz y goma de borrar hasta post-its y una pizarra o pared. Los post-its son muy interesantes para este proceso porque permiten ir moviendo y agrupando las ideas de un lado para otro de forma rápida y nos dan una perspectiva panorámica de todos los elementos.
Si te sientes más cómodo puedes usar el ordenador pero rápidamente comprobarás que no es la herramienta más eficiente para este menester. Puedes aplicar cualquier método que conozcas para optimizar el proceso de generación y categorización de ideas como realizar un brainstorming, mapas mentales u otras técnicas de creatividad.
Fase de Diseño
"El
diseño es el alma de una creación que expresa en sí mismo la esencia de lo
creado"
Steve
Jobs
Tal
como indica Steve Jobs (que es uno de los grandes gurús en esto de realizar
presentaciones) el diseño es una de las partes más importantes porque determina
como va a percibir el mensaje nuestra audiencia. Desgraciadamente es una de las
partes más descuidadas.
Estamos acostumbrados a crear las presentaciones como una concatenación de diapositivas que siguen el patrón de alguna plantilla “prefabricada” y que contienen cantidades excesivas de texto estructurado en “bulletpoints”. Para intentar arreglar el entuerto de vez en cuando las adornamos con algún gráfico y clipart lo cual aun las hace más recargadas.
Si queremos hacer que nuestras presentaciones sean memorables tenemos que ser capaces de romper este cliché. Elaboremospresentaciones que marquen la diferencia y que sean capaces de sorprender e inspirar a la audiencia en lugar de ser monótonas y aburridas.
Si antes teníamos que interpretar el papel de un director de cine para crear un StoryBoard ahora pongámonos en la piel de un diseñador para abordar esta fase de la aventura.
Usar la presentación como soporte visual,
no de texto
Uno de los errores más comunes en las presentaciones es que no entendemos la finalidad de la herramienta que estamos utilizando. A menudo utilizamos la presentación como un soporte de texto que en los peores casos se usa como teleprompter lo cual es garantía de aburrimiento. En realidad las diapositivas son solo un soporte visual, el alma de la presentación es y debe ser el orador.
La presentación está destinada a la audiencia no al orador
La
mayoría diseñamos la presentación para que contenga un resumen de las ideas ( o
en el peor de los casos las ideas sin resumir ) que vamos a ir explicando y así
nos sirve de guión para no perdernos. Esto es muy útil para el orador, pero ¿es
necesario que toda la audiencia vea tu chuleta? Si necesitas notas para no
perderte, úsalas, pero sin mostrarlas a todo el mundo.
Además
de lo anteriormente expuesto existen dos motivos por los que se debe evitar
usar la presentación como si se tratara de un teleprompter
Recibir
información por diferentes canales genera confusión
La gente lee más deprisa de lo que hablas por lo tanto no resultas de utilidad
La gente lee más deprisa de lo que hablas por lo tanto no resultas de utilidad
Está
comprobado que si recibimos información de forma escrita y oral no podemos
procesar ambas a la vez con lo que acabamos prestando atención únicamente a uno
de los dos canales de información. Si a esto le sumamos el hecho de que las
diapositivas se leen en menos tiempo del que el orador necesita para exponerlas
el resultado es que la audiencia presta atención a las diapositivas en lugar de
al orador o en el peor de los casos a ninguno de los dos.
Hay que tener en cuenta que la presentación la da el orador, no las diapositivas. Si toda la información ya está contenida palabra por palabra en ellas, entonces ¿para qué es necesario el orador? Es por esto que debemos usar la presentación como un soporte visual que refuerce y remarque el mensaje que estamos dando pero sin robarnos el foco de atención. Hay que recordar lo que dice John Medina, biólogo molecular, en una de las brain rules de su libro:
Incluye únicamente una idea por diapositiva
Alguna
vez te has preguntado cuál es el coste de añadir una diapositiva…. 0$. Entonces
¿porque acumulamos tanta información por diapositiva en lugar de descomponerla
en varias?
Intenta incluir únicamente una idea por diapositiva. Condensar demasiada información sólo ayuda a perder la atención de nuestra audiencia.
Si irremediablemente tienes que incluir varias ideas en la misma diapositiva (intenta evitar los bulletpoints) haz que estas aparezcan secuencialmente. El uso de animaciones te puede ayudar a conseguir que la gente mantenga el foco en la idea actual
Aplica la regla de los tercios
A la hora de situar los elementos que van a componer la diapositiva es interesante que no estén desparramados sino que estén distribuidos uniformemente en el espacio de forma armónica entre sí.
Para ello es importante que nuestras diapositivas no se vean sobrecargadas de elementos. Es primordial dejar espacios en blanco
Un truco que puede resultar de utilidad es el de aplicar la regla de los tercios. Dicha técnica se utiliza sobre todo por fotógrafos en la composición de fotografías de paisajes o retratos.
Para ello divide mentalmente la diapositiva en 9 cuadrantes idénticos tal como se puede ver en la imagen anterior. Si te cuesta realizar esta división de forma mental puedes activar la opción de ver líneas de cuadrícula en tu software de diapositivas (en el PowerPoint puedes encontrar esta opción dentro del menú Vista).
A
partir de aquí intenta que los distintos objetos que tengas que incluir estén
en sintonía con la simetría que te ofrecen los cuadrantes dibujados. Esto
incluye tanto cuadros de texto como imágenes, gráficos….
En
el siguiente ejemplo puedes ver la misma diapositiva diseñada sin tener en
cuenta esta simetría (a la izquierda) y luego la misma diapositiva intentando
mantener la simetría de los tercios (a la derecha). Para aplicar los conceptos
se ha tenido que recolocar el texto y buscar una imagen acorde con la
distribución espacial que nos convenía.
Evitar las plantillas prefabricadas
El uso de una plantilla como fondo para las diapositivas es una práctica muy extendida a la hora de hacer presentaciones. La idea es conseguir una cierta homogeneidad en toda la presentación a la vez que un toque elegante y profesional sin tener que esforzarnos.Nada más lejos de la realidad.Lo que le da homogeneidad a la presentación no es que en todas las diapositivas se repita el mismo logo o banner y una imagen de fondo sino que tenga un estilo propio que esté patente de principio a fin. Usar una plantilla no da homogeneidad sino monotonía.
Por otra parte todo el mundo acaba usando las mismas plantillas (ya que vienen de serie cerca de una docena y son muchos quienes las utilizan ) con lo que ya de entrada se crea la sensación de estar viendo algo repetido.
Otro inconveniente que tiene el uso de plantillas es que en la mayoría de las ocasiones dichas plantillas son muy oscuras o muy recargadas que es precisamente lo opuesto a lo que nos interesa que es tener claridad y evitar elementos superfluos. Así que no dejes que tu software defina el estilo por ti, defínelo tú mismo.
Elige bien el tipo y tamaño de fuente
Cualquier
texto que pongamos en una diapositiva debe poder ser leído incluso desde la
última fila de la sala, de lo contrario estamos discriminando a una parte de
los asistentes. Este es un motivo más para no incluir todo lo que vamos a decir
en las diapositivas ya que las fuentes 16 ó 18 son difícilmente legibles a unos
cuantos metros de distancia.
En cuanto al tipo de fuente a utilizar hay que encontrar un equilibrio entre originalidad y eficiencia. Cuando elijas una fuente, evita las que usa todo el mundo (Arial) pero ojo con usar fuentes no universales. Intenta que la fuente resulte sencilla de leer.
Está comprobado que para titulares y tamaños grandes de fuente (que es lo que nos aplica) resultan más fáciles de leer las fuentessin serifas (sansserif) mientras que para el texto de documentos ocurre lo contrario. En la imagen de la izquierda puedes ver un tipo de fuente sin serifas, en el medio uno con serifas y en la derecha las serifas resaltadas en rojo.
Usa imágenes para ilustrar tus diapositivas
Recuerda
la regla de John Medina: “El sentido de la vista eclipsa al resto” y
aprovéchalo para conseguir un mayor impacto y atención de tu audiencia. Una
buena manera es la de añadir imágenes a las diapositivas. Da rienda suelta a la
creatividad pero con criterio para que las imágenes tengan concordancia con lo
que se expone y no sean elementos superfluos que están para adornar.
Intenta evitar el uso del Clipart a toda costa substituyéndolo por imágenes reales ya que el efecto es muy diferente. Los objetos de clipart tuvieron su auge a principio de los 90 pero ahora ya están muy desfasados. En las siguientes imágenes puedes ver la diferencia de realizar la misma diapositiva con ClipArt o con una imagen real.
Pero ¿Dónde se pueden conseguir imágenes que sean consistentes con nuestras diapositivas y que además tengan una licencia que nos permita usarlas sin problemas?
Existen
alternativas de pago en las que por un precio no muy elevado se pueden
conseguir imágenes pero la realidad es que poca gente quiere pagar por
conseguir imágenes. Una de las mejores fuentes de imágenes gratuitas es flickr,
donde millones de usuarios cuelgan sus fotografías, muchos de ellos con
licencias CreativeCommons.
El problema es que buscar imágenes a través de flickr puede resultar una tarea tediosa. Para solucionar esto existen buscadores como compfight que de un solo plumazo nos muestran muchas más fotografías tal como se puede ver en este ejemplo:
Basart, I. (2009). Creación de presentaciones efectivas. Recuperado el 03 de Agosto de 2011, de
lunes, 29 de abril de 2013
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